第122章 喝不完的酒，道不完的别
李蛋演唱《赤伶》之后，那段男女声的转换和经典戏腔给人留下了深刻印象。
他的光头形象和女声形成了巨大反差。
当时在网络上掀起不小波澜。
很多网友都要给他众筹植发。
还有很多人墙裂要求李齐女装。
都想看看“叔控萝莉”。
路小草、唐宇等人跟着起哄。
李蛋还给自己立了一个flag：这辈子都不可能女装！
结果这才过了多久，就自觉把女装给换上了？
他一登台全场学员、导师、观众都沸腾了。
“这是……李蛋？”陶吉一脸错愕看着李齐，然后用惊讶的语气问许放。
“嗯。”许放点头。
“还挺漂亮的。”陈树称赞，“雍容华贵。”
只见舞台上李齐穿着一身贵妃装。
李齐虽然英年早秃，但他的身材没有走样，属于精瘦类型，穿上贵妃装后身段婀娜……
为了使“女装”更具有女性特征。
胸前还被他搞得颇具规模……
此刻他也不秃了。
假发真是好东西。
至于妆容……
众所周知，化妆属于四大邪术之一。
化妆师帮他化妆后，远远看去，看着还真像那么回事儿，走在大街上肯定不少人会向他搭讪：小姐姐加个微信~~
李齐在台上听着观众的惊呼，内心压力挺大。
挺社死的！
上次唱完《赤伶》回到酒店，杨叔洗完澡都把衣服穿得规规矩矩从卫生间里出来……以前他可是之穿个裤衩啊。防着他似的。
这次女装后杨叔不得单独开一间房间？
一切都是为了表演！
他在心里给自己做心理建设。
《赤伶》结束，许放对他说：要不下次女装吧？
他以为许放老师只是开开玩笑，没想到来真的……许放老师虽然没结婚，但玩得挺花啊。
他胡思乱想着。
但也慢慢进入了状态。
台下观众惊呼一片！
“哈哈哈李贵妃好！李贵妃吉祥。”
“我觉得挺漂亮是怎么回事儿？”
“说好不女装的呢？不行了！我已经笑岔气了……”
“我想问他的胸是怎么弄的？怎么……那么大？”
不知道多少人的目光落在李齐胸前那颇具规模之处。
路小草低头看了看自己的。
再看看舞台上的李齐……
都快赶上她了……
李齐女装登台舞台效果拉满。
丑叔杨烨在认真考虑晚上要不要到唐宇他们房间打地铺。
在众目睽睽数百人瞩目之下，舞台后方终于浮现出歌曲信息。
歌名：《贵妃醉酒》
词曲：许放
编曲：许放
演唱：李齐
导演沉修明在导演室乐不可支，连在对讲机里对摄像师道：“拍仔细点，不要漏掉一点细节。镜头就不要怼太近了，尽量保持他女装的美感。”
但摄影师听到这话的反应是：尽量拍摄得让他社死更彻底一点对吧？
《贵妃醉酒》即《新贵妃醉酒》。
由于这个世界没有《贵妃醉酒》的戏曲，所以许放干脆将新字去掉了。
看到歌名现场观众反应激烈。
“真贵妃啊？”
“我怎么感觉是许放写了这首歌，然后李齐逼不得已女装的啊。”
“李贵妃快唱！”
歌曲旋律响起。
首先是萧声，紧接着古琴琴弦被轻轻勾动，发出一声古琴绝响，然后古筝扫弦……
仅仅只是前奏云晓峰就已经听出了浓郁的中国风味道。
也是……
都贵妃醉酒了，可不得中国风？
贵妃扮相的李齐开始在台上“千娇百媚”起来。绣有巨大牡丹的折扇随着萧声缓缓展开。
“那一年的雪花飘落梅花开枝头
那一年的华清池旁留下太多愁
不用说谁是谁非感情错与对
只想梦里与你一起再醉一回”
李齐贵妃扮相，大家本以为他一开口就是惊艳的女腔，或者戏腔……但谁也没想到！
他一开口竟然是男声！
你唱男声！
女装干嘛啊？
女装反串男？
而在李齐演唱的时候，后方大屏幕上有竖版文字悄然浮现。
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色……”
由于此刻李齐的女装扮相太过惊艳，大家的注意都在李齐和他的声音上。
很少人注意到了大屏幕上的细节。
但专业评审团里面的音乐百晓生注意到了。
这是许放为歌曲撰写的背景故事？
他想起了《少年中国说》，方默在演唱这首歌的时候，舞台后方也出现了《少年中国说》文章节选。
“这文字也太美太绝了……比歌词牛逼多了。”音乐百晓生如果至宝一般，这都是他写乐评文章、制作乐评视频的素材啊。
他赶紧在笔记本上将这段文字记录下来。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色……他被这一句深深震撼和折服。
许放的文字功底没谁了。
这是现代人能写出的词句？
音乐百晓生有时候会产生一种错觉，即许放是穿越者……从古代穿越而来！
“金雀钗玉搔头是你给我的礼物
霓裳羽衣曲几番轮回为你歌舞
剑门关是你对我深深的思念
马嵬坡下愿为真爱魂断红颜”
《贵妃醉酒》是经典京剧，又名《百花亭》。是一出单折戏，取材于中国唐朝历史人物杨贵妃的故事。
《贵妃醉酒》有很多版本。
而其中流传最广，最为人称道的要属梅兰芳版。
讲述的是杨玉环深受唐明皇的荣宠，本是约唐明皇百花亭赴延，但久候不至，随后知道他早已转驾西宫，于是羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮致大醉，后来怅然返宫的一段情节。
而关于这一段很多人都说其创作灵感和依据源于白居易的《长恨歌》！
也有人认为其是源于《长生殿》！
无论如何这都是戏曲经典……
主歌部分结束。
一段抓耳的萧声骤起，立刻让人意识到，这首歌的精华和高潮部分要来了。
只见“李贵妃”手中的牡丹折扇半遮面！
唱腔一转。
瞬间从男声转换成女声。
“爱恨就在一瞬间
举杯对月情似天
爱恨两茫茫
问君何时恋
菊花台倒影明月
谁知吾爱心中寒
醉在君王怀
梦回大唐爱”
女腔一响陶吉顿觉浑身都是鸡皮疙瘩，头皮发麻。
要不是知道李齐会女声，他铁定以为这是两个人在唱歌！
男女声切换！
竟然这么纵享丝滑。
“天灵盖都给我唱飞了。”
“这唱腔无敌啊！”
“给李贵妃跪下了。”
台下观众惊为天人。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂……云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝……
音乐百晓生依然在抄录着《长恨歌》，一边感叹着这是千古佳作，一边滴咕：我要是君王！有这样一位贵妃！也不会早朝。
哎！
想什么呢？
李齐是男的……他是男的！
真.女装大老。
《新贵妃醉酒》歌曲结构非常简单，ABAB型。第二段就是第一段的重复，并没有做出任何变化。
导师们听得津津有味。
“古典、戏曲、流行……”曹野道，“竟然将三者完美结合在一起！太精彩！太特别！”
他还是第一次听到这样的歌曲。
《赤伶》的戏腔部分虽然也惊艳。
但对于曹野而言他更喜欢这首《贵妃醉酒》，他也说不上来具体的原因，可能是因为李齐女装吧……
华夏古典文化的内涵+现代流行音乐旋律。
当真绝绝子。
含蓄、忧愁、优雅、轻快……
再加上古筝、古琴、琵琶、萧等华夏乐器的使用，使得这首歌的中国风极为浓郁，但唱腔中，似乎又有点民族唱法。
很新颖惊艳。
第二段副歌部分走向尾声。
屏幕上《长恨歌》也已经呈现到了最后部分。
听者也大多从李齐惊艳的唱腔中抽出神来，关注到了大屏幕上的文字内容：
“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”
蓝星虽然和地球有很大不同。
七块大陆连成一块大陆。
自然也就没有了七大洲之说……
但很奇怪的是，华夏文明的传承却与地球别无二致。重要的朝代，重要的历史人物都存在。
只是诗词歌赋等等文学作品却不一而同。
比如李白没有写过《蜀道》，但却没有写过《蜀道难》……李白依然是名传千古的诗仙。
但他的传世之作与地球的李白完全不同。
同样的杨贵妃和唐明皇存在，他们之间的爱情故事同样广为流传，但却没有《长恨歌》！
看到这样的诗句，观众直接炸了。
“大屏幕上还有彩蛋？刚才注意力全在李蛋蛋身上！都没注意！”
“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝……这是许放写的吗？”
“歌曲背景？好像是在写杨贵妃和唐明皇……”
“歌曲背景故事描写比歌词精彩系列！”
“《中国少年说》的时候，许放也是这么搞的！”
“大诗人大才子啊！”
“音乐诗人非许放莫属。”
《长恨歌》精彩的词句引发众人的惊叹。
有人说这太奢侈！
还不如把“背景板”给谱上曲子。
李齐一曲唱毕，全场响起热烈掌声。
导师们评价的时候毫不吝啬溢美之词。
陶吉：“从没想过一个男人可以把歌唱成这样……女装是不是许放逼的？”
陶吉一开口就挑事。
这个问题李齐不好回答。因为……的确是许放再三劝说！他才下定了决心，社死一把。
好不容易才迈过了心里那道坎。
毕竟他当初立过flag：这辈子都不可能女装。
然而他以实际行动啪啪打了自己的脸。
不及他回答，许放已经替他解围：“不错，是我逼的。”
“你怎么想的？”陶吉问道。
“宠粉。”许放一本正经。
此话一出全场观众都沸腾了，纷纷道：许放肯定是看到了粉丝们对李齐女装的强烈呼声。为了满足粉丝们的愿望，故意写了这首歌让李齐女装……实力宠粉啊。
一时间现场观众都喊着“我爱你许放”、“许放我爱你”、“摸摸哒”……
陶吉竟无话可说。
陆安琪说：“你真该来我的战队！我能让你的女装更出神入化一些。还有戏曲，这是我的专业。怎么样？现在考虑一下叛变？”
陈树：“我的演唱会想请你上来来一段。”
许放：“树哥，不如你自己女装吧？我给你写一首？”
陈树：“女装还是算了……你帮我写歌我不会拒绝！你来我的演唱会当助唱嘉宾，我非常欢迎。”
许放：“给钱吗？”
陈树：“谈钱伤感情。”
许放：“那我不来。”
两个人多少有点玩笑的意味在里面。
陈树邀请许放不可能不给钱，而许放也不可能要陈树的钱。完全可以友情出演。
所以两个人的这段对话让观众们乐不可支。
有人说许放有点财迷呢。
甚至将许放和爱钱的卓文涛放在一起……说他是卓文涛第二！
当然这些都是玩笑和调侃。
李蛋的出色演出让众人惊喜不已。
陆安琪道：“为杨烨捏一把汗。”
跨时代战队中杨烨也紧张起来，他没想到李齐竟然这么的“千娇百媚”。
很有压力。
“杨叔加油。”路小草看出了杨烨的紧张，为其加油打气。
在跨时代战队中，丑叔杨烨一直扮演着“叔叔”的角色，对队员们十分照顾。
路小草非常喜欢他。
杨烨闻言想要笑一笑，但他的左脸因为植入钛合金棒的缘故，根本做不出丰富表情。
因此他的笑看起来有些呆板与苦涩……
李齐下台后对杨烨道：“我可是全力以赴了。杨叔！你不能放水。”
他这么说其实也是想刺激一下杨烨。
说实话李齐希望自己进入待定席。
让杨烨晋级。
但他还是全力以赴了。因为如果他不全力以赴，即使杨烨赢了，恐怕杨烨心里也会有疙瘩。
“我也会拼尽全力。”杨烨道：“你的表演非常精彩……嗯，今晚我不和你睡了。”
李齐：“杨叔……”
杨烨：“我意已决。”
果然！
我李蛋蛋成孤家寡人了啊。我又不会对你做什么……我……不对，你什么时候和我睡了？
我们各睡各的！
你睡你的！我睡我的！没有一起睡过啊……
杨烨这么一说跨时代战队的氛围顿时就轻松了许多。
在众人的期待之中，杨烨终于登台。
台下观众也纷纷喊着丑叔，似在为他加油打气。
杨烨其实也挺有个人特色与魅力的。
叔级歌手，触电唱法，不标准的普通话……
只是他的记忆点与李齐这种男女声强烈的对比反差要弱了一些。
杨烨挎着吉他在舞台中心站定。
一瞬间全场都安静了下来。
“这次不会也是上头神曲吧？”陈树颇有好奇问道。
许放笑而不语。
主持人郑洋和丑叔杨烨闲聊了几句，然后步入正题：“杨叔！今天你带来的曲目是？”
“《突然的自我》”杨烨说道。
“期待你的演唱！”郑洋说罢退下舞台。
舞台后方大屏幕上出现歌曲信息，丑叔杨烨也跟着勾动吉他。
以吉他为主旋律的前奏响起。
一股子摇滚味道扑面而来。
陈树是玩摇滚的，对这段旋律非常敏感欣赏，“旋律一响就有丑叔那味儿了。”
陶吉也不由惊叹。
许放写词写曲总能抓住歌手的特点。
写得与之非常疲惫。
就像每首歌都是为歌手量身打造的一般。
这很不容易。
而许放听到前奏则是完全不同的感受。突然有一种穿越到了伍佰演唱会现场的错觉……
前世他很喜欢伍佰。
只是因为工作太忙一直没有时间去看一场他的演唱会……去看一场他的演唱会是许放一直的心愿。
只是还没达成就嗝屁了。
所以这一世许放的人生态度发生了很大变化：想做什么就立刻去做！
能不能做好，能不能做成，都无所谓。
先去做。
不留遗憾。
音乐一响，许放感觉自己的青春都回来了。
真怀念啊。
“听见你说
朝阳起又落
晴雨难测
道路是脚步多
我已习惯你突然间的自我
挥挥洒洒将自然看通透”
明明没有很惊艳的唱腔，整首歌节奏也是娓娓道来的感觉。
但陈树就感觉在杨烨开口的瞬间，他就被这首歌给死死抓住了，然后整个人都陷了进去。
杨烨的普通话不标准。
但也正是这种不标准让他的歌声很接地气。
像一个老男人在缓缓诉说着自己人生的过往与故事。
略感沧桑的嗓音，歌声中难以言喻的潇洒和洒脱，都让人着迷……
好像眼前的这个男人已经活通透了，活明白了。
因此他的歌声充满着致命吸引力。
让人忍不住听他唱下去。
说下去。
“一开口就有丑叔那味儿了。”
“没有技巧！全是感情。”
“丑叔太帅了怎么办？带着岁月痕迹的歌声！魅力爆棚啊。”
舞台下观众纷纷议论起来。
《突然的自我》由徐克、伍佰作词，伍佰作曲，是2003年徐克监制电影《散打》的主题曲，最早由黄小琥演唱。
只是黄小琥没唱火。
后来2004年伍佰在“生命热力演唱会”上“资源回收”了一下，一下被他唱火了。
成为经典。
所以其实这首歌是以女性视角来写的。
电影中男主角为了证明自己不是怕输毅然选择去打拳，女主角在送别恋人时带着澹澹哀愁唱的这首歌。
“那就不要留
时光一过不再有
你远眺的天空
挂更多的彩虹
我会紧紧的
将你豪情放在心中
在寒冬时候
就回忆你温柔”
伍佰的歌总是很容易唱到人的心里，让人感动、共鸣。
这是现在很多追求旋律和节奏的音乐做不到的。
他的音乐有自己的风格和灵魂。
有感情。
有情怀。
这大概也是为什么他的作品经久不衰，还能经常被翻红的原因。
他是认认真真在做音乐在写音乐，才华横溢。
在他的演唱会上，他只是一位吉他手，歌手都坐在台下……因为旋律一响，就是万人大合唱！
有时候需要他起头。
有时候他头甚至都不用起。
上万粉丝买票去现场唱歌给伍佰听……
“把开怀填进我的心扉
伤心也是带着微笑的眼泪
数不尽相逢
等不完守候
如果仅有此生
又何用待从头”
歌曲的一段结束。
旋律从始至终都没有非常“高潮”，它维持着一种平平澹澹的娓娓道来。
伤心、离别、无奈……
“为什么听着好想哭？”舞台下有观众低低说道。
然而就在歌曲间奏部分，杨烨却再次开口，像是朋友般说道：
“来来来喝完这一杯还有一杯……”
“再喝完这一杯还有三杯……”
这两句话瞬间让人破防！
这不就是和亲人、朋友分别时候的场景吗？
喝一杯离别！一醉方休！但喝了一杯心中还是不舍，于是热情劝酒，再来一杯，再来一杯，继续满上……
喝不完的酒！
道不完的别！
但又有不得不离开的无奈……于是在热烈的气氛中，一杯杯喝着，推杯换盏……
……
……
他的光头形象和女声形成了巨大反差。
当时在网络上掀起不小波澜。
很多网友都要给他众筹植发。
还有很多人墙裂要求李齐女装。
都想看看“叔控萝莉”。
路小草、唐宇等人跟着起哄。
李蛋还给自己立了一个flag：这辈子都不可能女装！
结果这才过了多久，就自觉把女装给换上了？
他一登台全场学员、导师、观众都沸腾了。
“这是……李蛋？”陶吉一脸错愕看着李齐，然后用惊讶的语气问许放。
“嗯。”许放点头。
“还挺漂亮的。”陈树称赞，“雍容华贵。”
只见舞台上李齐穿着一身贵妃装。
李齐虽然英年早秃，但他的身材没有走样，属于精瘦类型，穿上贵妃装后身段婀娜……
为了使“女装”更具有女性特征。
胸前还被他搞得颇具规模……
此刻他也不秃了。
假发真是好东西。
至于妆容……
众所周知，化妆属于四大邪术之一。
化妆师帮他化妆后，远远看去，看着还真像那么回事儿，走在大街上肯定不少人会向他搭讪：小姐姐加个微信~~
李齐在台上听着观众的惊呼，内心压力挺大。
挺社死的！
上次唱完《赤伶》回到酒店，杨叔洗完澡都把衣服穿得规规矩矩从卫生间里出来……以前他可是之穿个裤衩啊。防着他似的。
这次女装后杨叔不得单独开一间房间？
一切都是为了表演！
他在心里给自己做心理建设。
《赤伶》结束，许放对他说：要不下次女装吧？
他以为许放老师只是开开玩笑，没想到来真的……许放老师虽然没结婚，但玩得挺花啊。
他胡思乱想着。
但也慢慢进入了状态。
台下观众惊呼一片！
“哈哈哈李贵妃好！李贵妃吉祥。”
“我觉得挺漂亮是怎么回事儿？”
“说好不女装的呢？不行了！我已经笑岔气了……”
“我想问他的胸是怎么弄的？怎么……那么大？”
不知道多少人的目光落在李齐胸前那颇具规模之处。
路小草低头看了看自己的。
再看看舞台上的李齐……
都快赶上她了……
李齐女装登台舞台效果拉满。
丑叔杨烨在认真考虑晚上要不要到唐宇他们房间打地铺。
在众目睽睽数百人瞩目之下，舞台后方终于浮现出歌曲信息。
歌名：《贵妃醉酒》
词曲：许放
编曲：许放
演唱：李齐
导演沉修明在导演室乐不可支，连在对讲机里对摄像师道：“拍仔细点，不要漏掉一点细节。镜头就不要怼太近了，尽量保持他女装的美感。”
但摄影师听到这话的反应是：尽量拍摄得让他社死更彻底一点对吧？
《贵妃醉酒》即《新贵妃醉酒》。
由于这个世界没有《贵妃醉酒》的戏曲，所以许放干脆将新字去掉了。
看到歌名现场观众反应激烈。
“真贵妃啊？”
“我怎么感觉是许放写了这首歌，然后李齐逼不得已女装的啊。”
“李贵妃快唱！”
歌曲旋律响起。
首先是萧声，紧接着古琴琴弦被轻轻勾动，发出一声古琴绝响，然后古筝扫弦……
仅仅只是前奏云晓峰就已经听出了浓郁的中国风味道。
也是……
都贵妃醉酒了，可不得中国风？
贵妃扮相的李齐开始在台上“千娇百媚”起来。绣有巨大牡丹的折扇随着萧声缓缓展开。
“那一年的雪花飘落梅花开枝头
那一年的华清池旁留下太多愁
不用说谁是谁非感情错与对
只想梦里与你一起再醉一回”
李齐贵妃扮相，大家本以为他一开口就是惊艳的女腔，或者戏腔……但谁也没想到！
他一开口竟然是男声！
你唱男声！
女装干嘛啊？
女装反串男？
而在李齐演唱的时候，后方大屏幕上有竖版文字悄然浮现。
“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色……”
由于此刻李齐的女装扮相太过惊艳，大家的注意都在李齐和他的声音上。
很少人注意到了大屏幕上的细节。
但专业评审团里面的音乐百晓生注意到了。
这是许放为歌曲撰写的背景故事？
他想起了《少年中国说》，方默在演唱这首歌的时候，舞台后方也出现了《少年中国说》文章节选。
“这文字也太美太绝了……比歌词牛逼多了。”音乐百晓生如果至宝一般，这都是他写乐评文章、制作乐评视频的素材啊。
他赶紧在笔记本上将这段文字记录下来。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色……他被这一句深深震撼和折服。
许放的文字功底没谁了。
这是现代人能写出的词句？
音乐百晓生有时候会产生一种错觉，即许放是穿越者……从古代穿越而来！
“金雀钗玉搔头是你给我的礼物
霓裳羽衣曲几番轮回为你歌舞
剑门关是你对我深深的思念
马嵬坡下愿为真爱魂断红颜”
《贵妃醉酒》是经典京剧，又名《百花亭》。是一出单折戏，取材于中国唐朝历史人物杨贵妃的故事。
《贵妃醉酒》有很多版本。
而其中流传最广，最为人称道的要属梅兰芳版。
讲述的是杨玉环深受唐明皇的荣宠，本是约唐明皇百花亭赴延，但久候不至，随后知道他早已转驾西宫，于是羞怒交加，万端愁绪无以排遣，遂命高力士、裴力士添杯奉盏，饮致大醉，后来怅然返宫的一段情节。
而关于这一段很多人都说其创作灵感和依据源于白居易的《长恨歌》！
也有人认为其是源于《长生殿》！
无论如何这都是戏曲经典……
主歌部分结束。
一段抓耳的萧声骤起，立刻让人意识到，这首歌的精华和高潮部分要来了。
只见“李贵妃”手中的牡丹折扇半遮面！
唱腔一转。
瞬间从男声转换成女声。
“爱恨就在一瞬间
举杯对月情似天
爱恨两茫茫
问君何时恋
菊花台倒影明月
谁知吾爱心中寒
醉在君王怀
梦回大唐爱”
女腔一响陶吉顿觉浑身都是鸡皮疙瘩，头皮发麻。
要不是知道李齐会女声，他铁定以为这是两个人在唱歌！
男女声切换！
竟然这么纵享丝滑。
“天灵盖都给我唱飞了。”
“这唱腔无敌啊！”
“给李贵妃跪下了。”
台下观众惊为天人。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂……云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝……
音乐百晓生依然在抄录着《长恨歌》，一边感叹着这是千古佳作，一边滴咕：我要是君王！有这样一位贵妃！也不会早朝。
哎！
想什么呢？
李齐是男的……他是男的！
真.女装大老。
《新贵妃醉酒》歌曲结构非常简单，ABAB型。第二段就是第一段的重复，并没有做出任何变化。
导师们听得津津有味。
“古典、戏曲、流行……”曹野道，“竟然将三者完美结合在一起！太精彩！太特别！”
他还是第一次听到这样的歌曲。
《赤伶》的戏腔部分虽然也惊艳。
但对于曹野而言他更喜欢这首《贵妃醉酒》，他也说不上来具体的原因，可能是因为李齐女装吧……
华夏古典文化的内涵+现代流行音乐旋律。
当真绝绝子。
含蓄、忧愁、优雅、轻快……
再加上古筝、古琴、琵琶、萧等华夏乐器的使用，使得这首歌的中国风极为浓郁，但唱腔中，似乎又有点民族唱法。
很新颖惊艳。
第二段副歌部分走向尾声。
屏幕上《长恨歌》也已经呈现到了最后部分。
听者也大多从李齐惊艳的唱腔中抽出神来，关注到了大屏幕上的文字内容：
“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”
蓝星虽然和地球有很大不同。
七块大陆连成一块大陆。
自然也就没有了七大洲之说……
但很奇怪的是，华夏文明的传承却与地球别无二致。重要的朝代，重要的历史人物都存在。
只是诗词歌赋等等文学作品却不一而同。
比如李白没有写过《蜀道》，但却没有写过《蜀道难》……李白依然是名传千古的诗仙。
但他的传世之作与地球的李白完全不同。
同样的杨贵妃和唐明皇存在，他们之间的爱情故事同样广为流传，但却没有《长恨歌》！
看到这样的诗句，观众直接炸了。
“大屏幕上还有彩蛋？刚才注意力全在李蛋蛋身上！都没注意！”
“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝……这是许放写的吗？”
“歌曲背景？好像是在写杨贵妃和唐明皇……”
“歌曲背景故事描写比歌词精彩系列！”
“《中国少年说》的时候，许放也是这么搞的！”
“大诗人大才子啊！”
“音乐诗人非许放莫属。”
《长恨歌》精彩的词句引发众人的惊叹。
有人说这太奢侈！
还不如把“背景板”给谱上曲子。
李齐一曲唱毕，全场响起热烈掌声。
导师们评价的时候毫不吝啬溢美之词。
陶吉：“从没想过一个男人可以把歌唱成这样……女装是不是许放逼的？”
陶吉一开口就挑事。
这个问题李齐不好回答。因为……的确是许放再三劝说！他才下定了决心，社死一把。
好不容易才迈过了心里那道坎。
毕竟他当初立过flag：这辈子都不可能女装。
然而他以实际行动啪啪打了自己的脸。
不及他回答，许放已经替他解围：“不错，是我逼的。”
“你怎么想的？”陶吉问道。
“宠粉。”许放一本正经。
此话一出全场观众都沸腾了，纷纷道：许放肯定是看到了粉丝们对李齐女装的强烈呼声。为了满足粉丝们的愿望，故意写了这首歌让李齐女装……实力宠粉啊。
一时间现场观众都喊着“我爱你许放”、“许放我爱你”、“摸摸哒”……
陶吉竟无话可说。
陆安琪说：“你真该来我的战队！我能让你的女装更出神入化一些。还有戏曲，这是我的专业。怎么样？现在考虑一下叛变？”
陈树：“我的演唱会想请你上来来一段。”
许放：“树哥，不如你自己女装吧？我给你写一首？”
陈树：“女装还是算了……你帮我写歌我不会拒绝！你来我的演唱会当助唱嘉宾，我非常欢迎。”
许放：“给钱吗？”
陈树：“谈钱伤感情。”
许放：“那我不来。”
两个人多少有点玩笑的意味在里面。
陈树邀请许放不可能不给钱，而许放也不可能要陈树的钱。完全可以友情出演。
所以两个人的这段对话让观众们乐不可支。
有人说许放有点财迷呢。
甚至将许放和爱钱的卓文涛放在一起……说他是卓文涛第二！
当然这些都是玩笑和调侃。
李蛋的出色演出让众人惊喜不已。
陆安琪道：“为杨烨捏一把汗。”
跨时代战队中杨烨也紧张起来，他没想到李齐竟然这么的“千娇百媚”。
很有压力。
“杨叔加油。”路小草看出了杨烨的紧张，为其加油打气。
在跨时代战队中，丑叔杨烨一直扮演着“叔叔”的角色，对队员们十分照顾。
路小草非常喜欢他。
杨烨闻言想要笑一笑，但他的左脸因为植入钛合金棒的缘故，根本做不出丰富表情。
因此他的笑看起来有些呆板与苦涩……
李齐下台后对杨烨道：“我可是全力以赴了。杨叔！你不能放水。”
他这么说其实也是想刺激一下杨烨。
说实话李齐希望自己进入待定席。
让杨烨晋级。
但他还是全力以赴了。因为如果他不全力以赴，即使杨烨赢了，恐怕杨烨心里也会有疙瘩。
“我也会拼尽全力。”杨烨道：“你的表演非常精彩……嗯，今晚我不和你睡了。”
李齐：“杨叔……”
杨烨：“我意已决。”
果然！
我李蛋蛋成孤家寡人了啊。我又不会对你做什么……我……不对，你什么时候和我睡了？
我们各睡各的！
你睡你的！我睡我的！没有一起睡过啊……
杨烨这么一说跨时代战队的氛围顿时就轻松了许多。
在众人的期待之中，杨烨终于登台。
台下观众也纷纷喊着丑叔，似在为他加油打气。
杨烨其实也挺有个人特色与魅力的。
叔级歌手，触电唱法，不标准的普通话……
只是他的记忆点与李齐这种男女声强烈的对比反差要弱了一些。
杨烨挎着吉他在舞台中心站定。
一瞬间全场都安静了下来。
“这次不会也是上头神曲吧？”陈树颇有好奇问道。
许放笑而不语。
主持人郑洋和丑叔杨烨闲聊了几句，然后步入正题：“杨叔！今天你带来的曲目是？”
“《突然的自我》”杨烨说道。
“期待你的演唱！”郑洋说罢退下舞台。
舞台后方大屏幕上出现歌曲信息，丑叔杨烨也跟着勾动吉他。
以吉他为主旋律的前奏响起。
一股子摇滚味道扑面而来。
陈树是玩摇滚的，对这段旋律非常敏感欣赏，“旋律一响就有丑叔那味儿了。”
陶吉也不由惊叹。
许放写词写曲总能抓住歌手的特点。
写得与之非常疲惫。
就像每首歌都是为歌手量身打造的一般。
这很不容易。
而许放听到前奏则是完全不同的感受。突然有一种穿越到了伍佰演唱会现场的错觉……
前世他很喜欢伍佰。
只是因为工作太忙一直没有时间去看一场他的演唱会……去看一场他的演唱会是许放一直的心愿。
只是还没达成就嗝屁了。
所以这一世许放的人生态度发生了很大变化：想做什么就立刻去做！
能不能做好，能不能做成，都无所谓。
先去做。
不留遗憾。
音乐一响，许放感觉自己的青春都回来了。
真怀念啊。
“听见你说
朝阳起又落
晴雨难测
道路是脚步多
我已习惯你突然间的自我
挥挥洒洒将自然看通透”
明明没有很惊艳的唱腔，整首歌节奏也是娓娓道来的感觉。
但陈树就感觉在杨烨开口的瞬间，他就被这首歌给死死抓住了，然后整个人都陷了进去。
杨烨的普通话不标准。
但也正是这种不标准让他的歌声很接地气。
像一个老男人在缓缓诉说着自己人生的过往与故事。
略感沧桑的嗓音，歌声中难以言喻的潇洒和洒脱，都让人着迷……
好像眼前的这个男人已经活通透了，活明白了。
因此他的歌声充满着致命吸引力。
让人忍不住听他唱下去。
说下去。
“一开口就有丑叔那味儿了。”
“没有技巧！全是感情。”
“丑叔太帅了怎么办？带着岁月痕迹的歌声！魅力爆棚啊。”
舞台下观众纷纷议论起来。
《突然的自我》由徐克、伍佰作词，伍佰作曲，是2003年徐克监制电影《散打》的主题曲，最早由黄小琥演唱。
只是黄小琥没唱火。
后来2004年伍佰在“生命热力演唱会”上“资源回收”了一下，一下被他唱火了。
成为经典。
所以其实这首歌是以女性视角来写的。
电影中男主角为了证明自己不是怕输毅然选择去打拳，女主角在送别恋人时带着澹澹哀愁唱的这首歌。
“那就不要留
时光一过不再有
你远眺的天空
挂更多的彩虹
我会紧紧的
将你豪情放在心中
在寒冬时候
就回忆你温柔”
伍佰的歌总是很容易唱到人的心里，让人感动、共鸣。
这是现在很多追求旋律和节奏的音乐做不到的。
他的音乐有自己的风格和灵魂。
有感情。
有情怀。
这大概也是为什么他的作品经久不衰，还能经常被翻红的原因。
他是认认真真在做音乐在写音乐，才华横溢。
在他的演唱会上，他只是一位吉他手，歌手都坐在台下……因为旋律一响，就是万人大合唱！
有时候需要他起头。
有时候他头甚至都不用起。
上万粉丝买票去现场唱歌给伍佰听……
“把开怀填进我的心扉
伤心也是带着微笑的眼泪
数不尽相逢
等不完守候
如果仅有此生
又何用待从头”
歌曲的一段结束。
旋律从始至终都没有非常“高潮”，它维持着一种平平澹澹的娓娓道来。
伤心、离别、无奈……
“为什么听着好想哭？”舞台下有观众低低说道。
然而就在歌曲间奏部分，杨烨却再次开口，像是朋友般说道：
“来来来喝完这一杯还有一杯……”
“再喝完这一杯还有三杯……”
这两句话瞬间让人破防！
这不就是和亲人、朋友分别时候的场景吗？
喝一杯离别！一醉方休！但喝了一杯心中还是不舍，于是热情劝酒，再来一杯，再来一杯，继续满上……
喝不完的酒！
道不完的别！
但又有不得不离开的无奈……于是在热烈的气氛中，一杯杯喝着，推杯换盏……
……
……
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